Бартон финк анализ, "Бартон Финк", рецензия |, Postcriticism
Он весь состоит из этих маленьких деталей, кадров и намеков, сплетающихся в итоге в неповторимую смесь из фарса, цинизма, черного юмора и простой, жизненной трагедии одинокого человека. Сочетая в себе элементы нуара, ужасов, комедии и драмы, фильм стал настоящей подделкой старого Голливуда и самого кино. Не зря в течение фильма сам главный герой начинает терять связь с реальностью. Режиссёр: Джоэл Коэн , Итан Коэн.
Фильмы После успеха своей последней работы, талантливый драматург Бартон Финк приезжает в Голливуд по приглашению знаменитого продюсера Джека Липника, который хочет, чтобы Финк написал сценарий для нового фильма о реслинге. Писатель поселяется в маленькой обшарпанной гостинице, однако работа над сценарием продвигается очень туго. Проблема в том, что хилый интеллигент и невротик Финт мало что смыслит в спорте, а потому даже не знает, с чего начать.
Не способствует поиску вдохновения и назойливый шум, то и дело доносящийся из соседнего номера.
В поисках совета и вдохновения, Бартон отправляется на студию, где встречается с известным писателем-романистом Уильямом Мэйхью, страдающим от серьёзных проблем с алкоголем, и его секретаршей Одри, согласившейся помочь. Неожиданно работа с Одри перерастает в интрижку на одну ночь, а на следующее утро Финк обнаруживает её убитой в своей постели.
На голову писателя обрушиваются одни неприятности за другими, в конце концов, приводя к непредсказуемому финалу. Первый, по настоящему замеченный и оцененный широкой публикой фильм Братьев Коэн «Перекресток Миллера» вышел в году, спустя 7 лет и две полнометражных ленты после их дебюта.
И, как выяснилось в году, «Перекресток» — был своеобразной подготовкой Братьев, эдакой второй попыткой перед решающей третьей, которая всегда и определяет победителя.
И если завалить которую, то останешься в истории лишь как серебряный призер, безусловный талант, хоть немного, но не дотянувший до гения. Однако Коэны ее не завалили — ведь всего через год после «Перекрестка», экраны увидел их подлинный шедевр «Бартон Финк». В центре повествования фильма — театральный сценарист, чье имя и вынесено в титул. Бартон Финк — тонкая и ранимая личность, увлеченная исключительно своим творчеством.
Одержимый идеями настоящего искусства и поиска его сути, он, тем не менее, решает сменить театральные подмостки на звездные аллеи Голливуда. Получив выгодное предложение от голливудского продюсера, Финк берется за написание «типичной борцовской картины», какой ее себе представляют большие студии.
Но, только, вот незадача — нашего героя вдруг начинают одолевать ни с чем не сравнимые муки творчества. Работа над сценарием застопоривается на первой же странице, Бартон скатывается в пучины депрессии, а тут еще его сосед в отеле то и дело разражается громким смехом, мешающим писателю сосредоточиться.
Тут и случается поворотный момент фильма — после жалобы Финка на соседа, не замедляет явиться и он сам.
Огромный, пышущий силой и здоровьем Чарли, внезапной оказывается музой, своей простотой и жизненностью, вдохновляющей Финка на написание сценария. Но, будь все на самом деле так просто, это бы не были Коэны.
Конечно же, анализ личности творческого человека, погруженного в лживый и лицемерный мир Голливуда — важный лейтмотив «Бартона Финка», но точно не единственный. Аллегорические персонажи, вроде спившегося писателя, поначалу помогающего главному герою, это всего лишь одна из деталей огромного пазла, коих в фильме не просто много. Он весь состоит из этих маленьких деталей, кадров и намеков, сплетающихся в итоге в неповторимую смесь из фарса, цинизма, черного юмора и простой, жизненной трагедии одинокого человека.
И Джеймс Туртурро, игру которого невозможно не отметить, в своем фирменном амплуа эдакого Набоковского Лужина которого, кстати, он спустя десяток лет и сыграет , лишь подчеркивает эту кинематографическую изощренность, свойственную лишь Коэнам. По сути своей, их самый лучший, наиболее полно дающий зрителю представление о художественном стиле режиссеров, «Финк» не то, чтобы стал планкой, до которой они так никогда снова и не смогли дотянутся, нет.
Скорее, «Бартон Финк» — это уникальный проект, в один ряд с которым нельзя поставить ни один фильм, снятый хоть кем угодно. И не потому, что никто еще не снял фильма лучше, а потому что вряд ли когда-нибудь найти кино идентичное «Финку» хоть в чем-нибудь. Бартон Финк Джон Туртурро — честный, интеллигентный и талантливый сценарист, подписавший контракт с большой голливудской кинокомпанией, благодаря своему последнему успеху на Бродвее. Задача Финка — написать сценарий к фильму о рестлинге.
Вместо этого убийство Тейлора, Мэйхью и членов семьи Бартона выглядело как месть за плохое обращение Бартона с ним. Несмотря на то, что он высоко ценил его работу в театре Нью-Йорка, с самого начала фильма было ясно, что руководители голливудских студий не ищут аналитического стиля письма Бартона Финка.
Вместо этого драматургу поручили написать фильм о рестлинге, о котором он ничего не знал и к которому не имел никакого отношения. Бартон Финк часто считается одним из лучших фильмов Джона Туртурро, потому что он смог сделать блестящего писателя привлекательным и в то же время непохожим на других.
Этот непривлекательный характер проявился, когда Финк активно отвергал любую помощь со стороны Чарли Медоуза, человека с реальным борцовским опытом. Пытаясь запечатлеть человеческий опыт в своих произведениях, Финк активно отвергал реальный мир и вместо этого решил сосредоточиться на своем собственном внутреннем мире. Этот узколобый подход привел к тому, что он упустил суть своего задания и не смог сделать что-то, что руководство студии на самом деле сочло интересным. Финк пережил захватывающее приключение на протяжении всего фильма, но не смог передать его на бумаге.
Популярные фильмы братьев Коэнов, такие как О брат, где ты? Хотя и не всегда открыто, Бартон Финк был наполнен символами, и одним из наиболее последовательных было изображение женщины на пляже в рамке в гостиничном номере Бартона.
Изображение в фильме служило нескольким целям, не последней из которых была ироническая деталь, указывающая на грязный характер отеля «Эрл». Картинка представляла собой невозможный образ Лос-Анджелеса, который город проецировал на внешний мир.
Красивое солнце Малибу или Санта-Моники находилось за много миль от гостиничного номера Бартона в центре города и казалось почти нереальным по сравнению с ним. Помимо того, что он один из самые смешные фильмы Коэнов , Бартон Финк также был одним из их самых мрачных, и их взгляды на Голливуд были проиллюстрированы женщиной на картинке.
На протяжении всего фильма мир фильмов считался фальшивым, и Бартон изо всех сил пытался представить себя в этом мире. Над его столом висел образ женщины, олицетворявшей эту фальшь, и в конце фильма он наконец принял ее.
Стремление Бартона запечатлеть жизнь обычного человека было безумием с самого начала, а его самомнение не позволяло ему когда-либо общаться с обычным человеком. Обращение к темам х гг. Должен ли художник страдать, пережить боль, чтобы сделать нечто поистине серьезное?
Не случайно Бартон Финк сует ноги в большие туфли Чарли Мэдоуса, который потом оставляет писателю загадочную коробку скорее всего с отрезанной головой , которая становится вдохновением для написания «самой важной работы в жизни».
Стало быть, драматург должен быть безумцем? Ведь путь к освобождению лежит через страдания. Думаешь, я превратил твою жизнь в ад? Посмотри на эту помойку. Ты тут просто турист с пишущей машинкой, а я живу здесь», — обращается к писателю сумасшедший, только что расстрелявший людей с восклицанием «Хайль Гитлер!
Не порядок и спокойствие вдохновляют художника, а боль, тревога и хаос. Коэны ловко размывают границы реальности и вымысла, изображая молчаливое сумасшествие одиночки, как Стэнли Кубрик в «Сиянии», где главный герой — тоже писатель, впадающий в безумие, потому что творчески парализован.
Даже гостиница, где останавливается Финк, напоминает зловещий «Оверлук». Фильм похож и на знаменитую «квартирную» трилогию Романа Полански «Отвращение», «Ребенок Розмари», «Жилец» , а ведь именно Полански в году возглавлял каннское жюри и щедро наградил братьев призами. В придуманном Коэнами мире все указывает на пугающую странность: обои отклеиваются, гостиница кажется мертвой, коридоры бесконечными, тишина не успокаивает, а страшит, и отчаявшиеся герои теряются в лабиринтах сознания.
Возможно, уступает только «Фарго», который попсовее, потому что понятнее. И если расхватанный на цитаты «Большой Лебовски» — о свободе, то «Бартон Финк» — о тотальной несвободе. Родоначальники американского «параллельного» кино сделали тонкую, грустную, метафизическую, пронизанную чертовщиной басню о художественном и экзистенциальном страхе не только творческого человека, самоуверенного и самовлюбленного, а человека вообще.
Это мрачная, кафкианская, трагикомичная драма о роковом моменте в жизни страдальца, попавшего по ту сторону бытия, оказавшегося на стыке иллюзии и реальности, лишенной смысла.
Вся текстовая информация, находящаяся на сайте www.
Любое воспроизведение материалов сайта www. Неоднократное использование материалов возможно только при уведомлении разработчиков сайта www. Регистрируясь, вы соглашаетесь с условиями пользовательского соглашения и политикой конфиденциальности.
Белыми нитками снега осень сошьёт вечера. Перевязав полоской алой, заря несла в подарок лето. И в снах остаются не зимы, а вёсны. Снежинкой мотылёк воскрес. Бабье лето ещё погостит в золотых теремах сентября.
И звон дождей, и запах лип. А осень к сердцу кралась, прикинувшись дождём. В саду негаснущим закатом пылают красные тюльпаны. И у окна надела верба наряд расшитый серебром. Над чёрным клёном во дворе сияет солнца ореол. И облако белым китом уйдёт в глубину синевы.
Исполняет автор. Сугробы падают ничком и молятся на снегопад.
